那天踏進演講教室選擇了邊邊的座位，臺前的余佩珊教授說著這不會是一場演講，而是一個引導互動的課程，並期盼大家往前面中間座位集中。興致勃勃的我往中間的座位移去，一開始手中的白紙要我們寫出自己期望在這場課程中獲得什麼。寫下了期望自己能在此放開心胸，抱著對接下來應該會很有趣的課程期待著，我想這不會是一場普通的演講了，余佩珊教授這時也提出傳統教室如現場的這種環境不利於互動的進行。
沒錯！果然這種空間的安排阻礙了人與人的互動學習，基於演講廳無法移動桌椅的原因，余佩珊教授也貫徹了這個說法，整場不會是一場演講的演講比平常的演講還要演講。不知道該不該說期待大失望大，初衷「創意不是可以用教的」卻僅列舉了許多無法融入的情境圖片的案例「教」我們，而無法讓人被說服有被引導或開發令人驚喜的創意，若真要說在這場「演講」中獲得什麼，也許可以思考的是如何在固有環境限制下做出突破的創意。
這個限制其實可以在型式上消失的，這場談創意思考的演講原本可以不會只是場普通演講的....
水越設計(AGUA Design)的許多創意概念總是充滿活力與驚喜，當周育如小姐在臺上一張張的介紹AHUA的專案時，似乎也可以看到她眼裡閃爍著對於創意設計的理想是那麼的輕鬆而愉快的，而為什麼許多的設計師卻總是在"做"設計而不是"玩"設計？
在以人為本的需求中出發，貫穿故事文化核心，水越創造了獨有的風格。而在都市酵母的專案中，先落地深根再放眼世界的概念，訴求著強化台灣在地的"黏性"，試圖先讓台灣人愛上自己所生存的這塊土地，再朝擠身國際的理想邁進，這個計劃是讓身為臺灣土生土長的我為之興奮的。尤其最近的幾年，台灣本土的文化和意識逐漸抬頭，新生代試圖在各個領域重新轉化深植生活裡的台灣元素民俗，再思考的方式企圖讓原本總是崇洋哈日的臺灣人(我想這也許與海島特性加上地理位置特殊與被他國統治的歷史背景等或多或少有關)，開始認同並內化在地精神，強化向心力。而水越在玩設計的過程裡用了有趣大膽卻簡單的想法開始，把任何想得到的，對於增加這個城市黏性的可能，都不加以限制，即使天馬行空但總是可以在其中挖掘出真正可以使用的部份，最後再具體設計出來。而這些都還是圍繞在人與環境或人與人之間的互動而來，在會心一笑的感動中總可以看出設計的夢想對於美好的未來會有實現一天的希望。
應該有很多人都有看過這一個日本街舞比賽節目的影片吧！這一個團體叫プリンケツプリンケツ，發音就是purinketu²，他們的舞實在太過異類，肢體竟然可以開發得那麼創意讓人叫絕，再搭配也不知道該不該算是奇裝異服的裝扮表演，還能夠完全不笑場的專業演出，也讓他們紅到世界各地。
如果在youtube上面搜尋一下，一定可以發現許多其他人模仿他們這段舞蹈的影片，而且也會發現那些模仿的完全沒到位，這總讓我想到許多老二心態的產品或是企業，也不能說模仿是壞事(企業要賺錢，這是捷徑沒錯。模仿他們跳舞的人也許只是因為有趣)，不過應該不難從原版的purinketu²裡發現他們不是完全kuso亂跳的，而是建立在扎實街舞基礎和專業認真的態度上面(甚至有面無表情團體的戲稱)，至少這點是別人所難以學到完全，也是他們之所以有價值的地方。(我實在對那個把眼睛邊邊用膠帶貼起來的表情印象深刻啊)
上面那段影片是他們最紅的舞，下面還有其它五段影片也同樣讓人想到不，看完會想學跳舞...XD
好吧!今天組員都一致認同最大的收獲就是遇到Roger老師，就當炫耀的起個頭囉。
昨天為了求好心切的把老大的片頭趕完，用到早上七點才睡，起床已經快下午一點。匆忙買了午餐喀完到校門口還是遲到了，熹熹猴子和柯南抱歉了(最近很常遲到)。
好久沒到永樂市場，不過在那一個區域，時間一直都沒有在流動的感覺。大一為了人體造型的東西，常跑那邊，最有用的布就是萊卡布，彈性超好人體造型最好用也最沒創意。今天是為了報告觀察而去，除了旁邊幾棟拆除的老洋房以外，甚至覺的就算在地上擺了一枚錢幣，十年後他還是在那個地方不會變(誇飾啦~現實大概三分鐘就被撿走了)
大門口的電扶梯一直是讓我覺得有很多故事的地方。似乎站在那兒就能看見時間曾經流動過的證據，而如今這棟建築就好似安靜回憶的老人，坐在藤椅上。但我們都只是過客而已，能說的感受不過是自己的喃喃。
在一直迷路重覆的商場裡被布包圍的我們，用相機對抗著的時候就遇到了Roger老師，柯南一直很幸運的猜輸拳，所以只好頭皮硬著去要求Roger老師合照(見最上圖囉)。會知道他是因為看星光大道，會看星光大道也是因為宜融剛好是國小同學兼無猜，Roger老師本人還是一慣親切，只是近看才看得出些微的歲月痕跡，不過心裡的年輕卻是非常亮眼的。
當然我們還是不能一直不務正業，因緣際會下問到了號稱全台灣最高學歷的布行老闆-呂國華先生。為我們的研究方向做了53分又07秒的精闢解說(我還錄音了)，關於永樂市場的歷史與行銷等等，他都可以算是權威。不過我們是群不怎麼用功的學生，聽到後來還是累了(都超過下課時間了XD)，幸好老闆娘出現幫我們拖困。不過老闆真的很厲害，有興趣了解永樂市場的人可以去二樓的2018或2042室找他聊聊，他會很熱情的給你很多答覆歐。
附上今日相簿 http://www.flickr.com/photos/k4s/sets/72157604426973631/
香港人，大學時唸香港中文大學電腦科學，進入MIT前並不喜歡撰寫程式，但是進入以後他對電腦程式與藝術創作有了不同的體認，發現到過去的程式背景讓他可以更容易作出高互動性的東西。
林昇源所在的研究群是「社會媒體」（sociable media group），試圖從不同的工具媒體上實驗開發下一代人類社會的溝通方式。指導老師Judith Donath有很強的社會學、人類學和心理學的背景，也給了他對於社會和人的行為有很大的啟發。
他的畢業作品是「Cheiro」，主題是溝通。其中有一個很有趣的實驗，探討利用文字動畫是否能有辦法傳達文字所無法描述的情感。在最新版本的互動實驗中，已經可以透果簡單的輸入文字和滑鼠手勢將文字加入情感動畫，來輔助使用者間的溝通更豐富。
另一個幽默的作品是Nude messenger，中文翻譯叫「裸男製造機」，是他在2003獲得Canon比賽的銀牌大獎和2004年奧地利林茨電子藝術節（Prix Ars Electronica）獲獎的一個作品。這個作品起因於他上網發現色情網站氾濫，全球網站有兩成是色情網站，其中90%都是女性裸體，但是其中的管理者卻大多為男性，他認為這樣很不平衡，於是就有了這個輕鬆好玩的網站。你可以在進入網站後做一些設定，讓他設計的80個裸男可以用不同的速度、姿勢和隊形集合，做成客制的動畫再寄給你的朋友，甚至很多人還拿來排列文字，如I love you或Happy new year之類的卡片呢。
林昇源對於溝通型式的嘗試和程式背景撞擊出許多不同的語言，在他的個人網站中可以找到更多有關他的創作。例如co-paint是利用mic和camera作畫的互動(剛好手邊web camera壞了沒試，只試了聲音)，用不同的聲調和大小聲可以控制在畫面上的點作畫，真的很有趣，不過室友聽到可能會覺得你瘋了吧!(笑)。Magic cube則是可以改變那些cube的排列顏色和聲音作出不同的變化(這個我也還在了解怎麼玩)。在瀏覽他的網站時可以發現他其實很善於用pixel art的型式去表現他的作品，就連他的一些平面作品也都有很強列的像素風格，我想與他程式背景也多少有些許相關吧?
參考來源：
Intelligent Times - MIT made in Taiwan---媒體實驗室的台灣新秀
http://www.itmag.org.tw/magazine/article_single_276.htm
The Media Lab
http://www.media.mit.edu/research/955
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